X
tiktok
youtube
x
instagram
facebook
vertebra-whats

INTENSIVE PRO

CREATIVE LABS

MONOGRAPHIC WORKSHOPS

creative-labs-titol

9:30  –  13:00
14:30 – 18:00

invisible-304x81
invisible-304x81
creative-labs-titol-mobilesssss

9:30 – 13:00

Candela

14:30 – 18:00

Maura
Descripció del programa

Laboratoris creatius dissenyats per experimentar un procés de creació específic més enllà de l’aprenentatge d’una tècnica concreta. El treball es desenvolupa en grups reduïts (30 participants), afavorint un procés creatiu profund i íntim. Els participants s’impliquen com si formessin part de la companyia de l’artista convidat, experimentant de manera directa les seves eines i processos creatius. Al llarg d’una setmana, aquests laboratoris esdevenen entorns intensius i protegits, que permeten una immersió completa en el procés creatiu.

© 2026 All rights reserved

tiktok
youtube
x
instagram
facebook
w

Candela Capitan

Bio

Candela Capitán (Sevilla, 1996) és una artista interdisciplinària i coreògrafa el treball de la qual se situa a la intersecció entre la dansa, la performance i la intervenció digital. La seva pràctica explora el cos com a mitjà i suport, investigant com el poder, la tecnologia i la hipervisibilitat configuren l’experiència corporal i el desig en la societat contemporània. Des d’una perspectiva feminista, el seu treball qüestiona les formes de representació i els mecanismes de poder que travessen els cossos i les subjectivitats, desenvolupant una obra que reuneix experimentació, reflexió i creació artística.

PRÀCTIQUES DE CREACIÓ: ESPAIS LIMINALS ENTRE COMPOSICIÓ COREOGRÀFICA I PERFORMANCE

Explora els intersticis entre la composició coreogràfica i la performance. Candela Capitán desenvolupa els seus projectes a través d’aquestes dues disciplines, entenent que cada obra requereix una estructura específica determinada pel mateix projecte, evitant criteris preconcebuts pel que fa a la forma o el contingut.

Durant el taller se seleccionarà un tema comú per al treball col·lectiu, que servirà com a punt de partida per al desenvolupament d’idees, la planificació d’estructures, la implementació d’exercicis de composició coreogràfica i la creació d’una estructura definida.

El laboratori combina pràctica coreogràfica, anàlisi i reflexió crítica, abordant aspectes recurrents en el treball de l’artista, com els efectes de les tecnologies de la comunicació sobre el cos, la sobreexposició del cos femení, la saturació d’imatges en els entorns digitals i les dinàmiques d’alienació contemporània.

Video

Maura Morales

Bio

Des del 2010, la guardonada ballarina i coreògrafa independent Maura lidera la seva pròpia companyia de dansa, la Cooperativa Maura Morales, juntament amb el compositor Michio Woirgardt, per a la qual ha creat diverses peces de llarga durada des de llavors. Amb una mitjana d’unes 50 funcions anuals, el conjunt és una de les companyies independents de dansa amb més activitat de gira a Alemanya (tant en l’àmbit nacional com internacional), actuant regularment per Europa, Àsia i Amèrica del Sud. Maura Morales també és una coreògrafa convidada molt sol·licitada i ha creat obres per encàrrec per a nombrosos teatres estatals i municipals.

NO ÉS EL COM, SINÓ EL PERQUÈ

Des d’una profunda preocupació per respectar el cos com un aliat i no només com una eina, Maura proposa un taller en què l’enfocament inicial se centra en una escolta sensible i sensorial del cos. A través de seqüències, respiració profunda i escalfaments amb improvisació, es desperten les sensacions i es refina la percepció corporal.

Maura combina jocs, dinàmiques energètiques, improvisació i treball de terra per potenciar la consciència del cos en moviment. Utilitza la velocitat com a catalitzador que permet integrar aquesta consciència en respostes espontànies, orgàniques i autèntiques, nascudes d’un cos plenament present i compromès.

Juntament amb el compositor i músic Michio Woirgardt, convidarà els participants a endinsar-se en el llenguatge, les eines, la manera de treballar i el procés de creació de la Cooperativa Maura Morales. Explorarem les dinàmiques i ritmes del moviment, així com el valuós paper de la música com a guia quan s’escolta amb atenció durant la creació. La importància del perquè abans del com.

Video

Yasser D’Oquendo

Bio

Yasser D’Oquendo és un ballarí contemporani i performer reconegut per la seva forta presència física i el seu llenguatge de moviment expressiu, desenvolupat al llarg d’una carrera internacional per Europa i Amèrica Llatina.

Format en dansa contemporània i pràctiques performatives, el seu treball explora sovint la identitat, la memòria física i la relació entre cos, espai i emoció. Al llarg de la seva carrera, ha col·laborat amb nombrosos coreògrafs i companyies, participant en produccions escèniques, festivals i projectes internacionals de gira.

A més de la seva trajectòria com a intèrpret, D’Oquendo participa activament en l’ensenyament i la transmissió, compartint la seva pràctica a través de tallers i processos creatius centrats en la consciència corporal, la recerca del moviment i la presència performativa.

El seu treball destaca per la seva intensitat emocional, precisió i capacitat de connectar profundament amb el públic a través del moviment.

THE D'OQUENDO METHOD

El Mètode D’Oquendo, creat per Yasser D’Oquendo —ballarí, coreògraf i docent amb una carrera internacional—, és un enfocament de moviment que integra tècnica, consciència corporal i animalitat. El seu objectiu és proporcionar eines pràctiques per connectar amb el cos de manera holística, expandir el potencial expressiu i descobrir el poder transformador de l’instint.

Aquest mètode sorgeix de molts anys d’experiència professional en dansa contemporània, folklòrica, moderna i clàssica, i combina tècnica, respiració, consciència corporal i improvisació per guiar cada persona cap a un moviment autèntic, profund i plenament present.

El Mètode D’Oquendo proposa una manera d’habitar el cos a través de l’escolta i l’organicitat, despertant el poder expressiu que resideix en cada individu. Una dansa que no només s’interpreta: es sent, s’encarna i es transforma en una presència viva.

Video

Candela Capitan

Bio

Candela Capitán (Sevilla, 1996) és una artista interdisciplinària i coreògrafa el treball de la qual se situa a la intersecció entre la dansa, la performance i la intervenció digital. La seva pràctica explora el cos com a mitjà i suport, investigant com el poder, la tecnologia i la hipervisibilitat configuren l’experiència corporal i el desig en la societat contemporània. Des d’una perspectiva feminista, el seu treball qüestiona les formes de representació i els mecanismes de poder que travessen els cossos i les subjectivitats, desenvolupant una obra que reuneix experimentació, reflexió i creació artística.

PRÀCTIQUES DE CREACIÓ: ESPAIS LIMINALS ENTRE COMPOSICIÓ COREOGRÀFICA I PERFORMANCE

Explora els intersticis entre la composició coreogràfica i la performance. Candela Capitán desenvolupa els seus projectes a través d’aquestes dues disciplines, entenent que cada obra requereix una estructura específica determinada pel mateix projecte, evitant criteris preconcebuts pel que fa a la forma o el contingut.

Durant el taller se seleccionarà un tema comú per al treball col·lectiu, que servirà com a punt de partida per al desenvolupament d’idees, la planificació d’estructures, la implementació d’exercicis de composició coreogràfica i la creació d’una estructura definida.

El laboratori combina pràctica coreogràfica, anàlisi i reflexió crítica, abordant aspectes recurrents en el treball de l’artista, com els efectes de les tecnologies de la comunicació sobre el cos, la sobreexposició del cos femení, la saturació d’imatges en els entorns digitals i les dinàmiques d’alienació contemporània.

Video

Maura Morales

Bio

Des del 2010, la guardonada ballarina i coreògrafa independent Maura lidera la seva pròpia companyia de dansa, la Cooperativa Maura Morales, juntament amb el compositor Michio Woirgardt, per a la qual ha creat diverses peces de llarga durada des de llavors. Amb una mitjana d’unes 50 funcions anuals, el conjunt és una de les companyies independents de dansa amb més activitat de gira a Alemanya (tant en l’àmbit nacional com internacional), actuant regularment per Europa, Àsia i Amèrica del Sud. Maura Morales també és una coreògrafa convidada molt sol·licitada i ha creat obres per encàrrec per a nombrosos teatres estatals i municipals.

NO ÉS EL COM, SINÓ EL PERQUÈ

Des d’una profunda preocupació per respectar el cos com un aliat i no només com una eina, Maura proposa un taller en què l’enfocament inicial se centra en una escolta sensible i sensorial del cos. A través de seqüències, respiració profunda i escalfaments amb improvisació, es desperten les sensacions i es refina la percepció corporal.

Maura combina jocs, dinàmiques energètiques, improvisació i treball de terra per potenciar la consciència del cos en moviment. Utilitza la velocitat com a catalitzador que permet integrar aquesta consciència en respostes espontànies, orgàniques i autèntiques, nascudes d’un cos plenament present i compromès.

Juntament amb el compositor i músic Michio Woirgardt, convidarà els participants a endinsar-se en el llenguatge, les eines, la manera de treballar i el procés de creació de la Cooperativa Maura Morales. Explorarem les dinàmiques i ritmes del moviment, així com el valuós paper de la música com a guia quan s’escolta amb atenció durant la creació. La importància del perquè abans del com.

Video